"Un tableau ne vit que par celui qui le regarde "
"A painting lives only by the one who looks it. "

La période Bleue
La période bleue est plutôt barcelonaise. Picasso fit un bref séjour à Paris au début de l'hiver 1902-1903, où il vécut dans la misère avec son ami Max Jacob et durant lequel il brûla nombre de toiles et de dessins pour se chauffer. Le bleu envahit sa peinture, mais ne présente qu'une valeur symbolique. On peut être bleu de peur ou de froid, bleu comme la mort. L'utilisation du bleu – couleur froide – pour désigner l'ombre comme les impressionnistes, Picasso passe à un autre système. La couleur prend un sens indépendant libéré du contexte et de la forme qui la porte. Cet art va de pair avec une nouvelle tendance évidente et non moins délibérée, la simplification du dessin : la ligne du dessin : la ligne s'épure, devient plus incisive, plus nerveuse.


Pablo Ruiz Picasso : 1881 - 1973
L'histoire ne connaît guère d'artiste qui soit devenu le symbole de tout un siècle. C'est pourtant le cas de Pablo Picasso. Son nom et son oeuvre sont synonymes de l'art du 20ème siècle.
Déjà reconnu comme mythe de son vivant, Picasso se voit dédié à lui seul trois musées de par le monde : à Antibes, Barcelone et Paris.Si son oeuvre est devenue l'image même de l'art moderne, c'est que ses créations reflétaient la conception courante de l'essence de la modernité.
Le refus de la tradition et l'abolition de la reproduction de la forme naturelle d'une part, et de l'autre la création d'un monde de formes loin des schémas Pour la première fois dans l'histoire de l'art, une oeuvre n'est plus appréhendée par la seule raison. L'irrationnel, le supra-sensoriel sont devenus le premier fondement de la créativité et envers et contre tous ses détracteurs, connus et répétés depuis des décennies, caractérisent autant l'art moderne tout entier que l'oeuvre particulière de Picasso.
The history knows hardly artist who became the symbol of a whole century. It is nevertheless the case of Pablo Picasso. Its name and its work are synonymic of the art of the 20th century.
Already recognized as myth in his lifetime, Picasso sees itself dedicated to him only three museums throughout the world : to Antibes, Barcelona and Paris.
If his work became the image of the modern art, it is because his creations reflected the current conception of the essence of the modernity. The refusal of the tradition and the abolition of the reproduction of the natural shape on one hand, and the other one the creation of a world of forms far from plans For the first time in the art history, a work is not any more dreaded by the only reason.The irrational, the above sensory became the first foundation of the creativity and in spite of everyone its détracteurs, known and repeated for decades, characterize as much the whole modern art as the particular work of Picasso.


Voici venu le temps des vacances pour bon nombre d'entre nous. Je vous souhaite beaucoup de sérénité, de paix intérieure et de bonheur.
BONNES VACANCES à vous tous, mes Chers visiteurs !!!
Here is come the time of the holidays for a good many of us. I wish you a lot of serenity, peace of mind and happiness.
GOOD HOLIDAYS to you all, my Dear visitors !!!
Venuto il tempo di vacanze per buon numero fra noi. Io gli auguro la molta serenità, della pace interna e la felicità.
Buone Vacanze a Lei tutto, i miei Cari visitatori !!!
Bridget le 3 Août 2008
Chers Visiteurs,
Après quelques mois de solidarité pour le Tibet, Ingrid Bétancourt et ses autres compagnons d'infortune, comme promis, je reprends le cours normal de mes envies et découvertes du monde de l'Art sous toutes ses formes, tout en restant solidaire et attentive à ces deux causes qui me tiennent particulièrement à coeur.
Dear Visitors,
After some months of solidarity for the Tibet, Ingrid Bétancourt and his other companions in misfortune, as the betrothed, I take back the normal court of my envy and discoveries of the world of the Art under all its forms, while remaining united and attentive to these two causes which hold me particularly heart.
Pour commencer, je vous présente mes dernières peintures réalisées depuis le début du mois de juin. Pour voir l'ensemble de mon travail il suffit de vous rendre dans la rubrique ci-contre :
Bridget Artiste peintre
To begin, I present you my last paintings realized since the beginning of June. To see my whole work it is enough to return you in the column opposite :
Bridget Artiste peintre
Série : "Un Coeur pour des Coeurs" Juin 2008
Series : " a Heart for Hearts " in June, 2008
MON COUP DE COEUR DU MOIS : 
Camille CLAUDEL (1864 - 1943)

(Exposition Camille Claudel au Musée Rodin)
Cette Exposition rassemblait l'essentiel de l'œuvre de l'artiste avec une présentation de plus de 80 sculptures de marbre, terre cuite, plâtre et bronze, ainsi que quelques dessins provenant des collections publiques et privées.
L'œuvre de Camille Claudel est marquée par l'influence de Rodin, qui inspira l'auteur.
L'exposition qui s'est tenue du 15 avril 2008 au 20 juillet 2008 au musée Rodin a permis de faire découvrir ou de redécouvrir les œuvres qui ont fait la renommée du sculpteur. Certaines des œuvres exposées étaient quant à elles présentées pour la première fois au public.
Cette rétrospective éclaire le parcours artistique d'une artiste, aujourd'hui plus connues pour sa vie privée que pour ses créations.
Avant d'être présentée au musée Rodin de Paris, l'exposition était présentée à Madrid, où elle a obtenu un grand succès.

"La Valse" Bronze -1895 -


"Les Causeuses" 1895 -1905
Importante créativité de l'artiste entre 1893-1894, une des oeuvres clés de Camille Claudel, un petit groupe très original qu'elle intitule, dans un premier temps, La Confidence : « trois personnages en écoutent un autre derrière un paravent. Le croquis explicatif qui illustre la lettre témoigne de l'avancement du projet dès cette date ; la composition y apparaît en effet déjà telle que dans le modèle achevé.
l'idée du groupe naquit de l'observation de « quatre femmes assises les unes en face des autres dans l'étroit compartiment d'une voiture de chemin de fer et qui semblaient se confier on ne sait quel précieux secret. Ainsi l'oeuvre correspond-elle parfaitement au titre qui lui était donné dans le Catalogue de la Société Nationale de 1895 : Étude d'après nature, et s'inscrit-elle dans une série de groupes mettant également en scène des observations de la vie quotidienne et projetés à la même époque.
Le plâtre original avec paravent fut présenté par l'artiste à la Société Nationale en 1895 et repris l'année suivante en marbre pour le peintre Frits Thaulow. La même année, Camille Claudel réalisait une autre version du groupe, en marbre également mais sans paravent, pour l'architecte Pontremoli. En 1905, Blot présentait un second marbre sans paravent appartenant à J. Peytel.

"L'âge mûr" Bronze - entre 1898 et 1913

"La Petite Chatelaine" Marbre - 1895
ANIMATION ET PHOTOGRAPHIE 
Les mois précédents j'ai beaucoup parlé des couleurs qui ne me quittent jamais, car elles sont la clé de mon inspiration, mais ce mois ci, j'ai envie de vous présenter quelques animations et photos en noir et blanc que je trouve très belles et très travaillées, rendant un bel hommage au corps féminin .
Previous months I spoke a lot about colors which never leave me, because they are the key of my inspiration, but these month, I want to present you some animations and photos in black and white whom I find very beautiful and very worked, returning a beautiful tribute to the feminine body. 










C'est l'été ! Quelques couleurs tout de même... Je ne puis m'en empêcher !





Pour finir un peu d'humour : nécessaire voire indispensable !


MA COLERE CONTINUE !!!
Ma Colère ne s'éteindra pas ! Le Tibet et son peuple subissent toujours violence et injustice ! Ingrid Betancourt est enfin libre mais n'oublions pas que la lutte doit continuer car d'autres otages sont toujours prisonniers des Farc !!! PLUS QUE JAMAIS : nous devons AGIR !!!

Des bougies pour un Tibet Libre !

Si vous le souhaitez, vous pouvez signer la pétition pour soutenir le peuple tibétain à l'aide du lien ci-dessous :
Solidarité avec le peuple tibétain
Bridget le 3 Août 2008